Ariana Grande apuesta sobre seguro con "Focus"

Uno de los comebacks más esperados deseados de este año ha sido el "regreso" de Ariana Grande. Y entrecomillo regreso porque hasta hace nada seguía promoviendo su último single "One Last Time", con el que daba carpetazo a la fructífera era My Everything.

Es precisamente el hecho de que esta era haya sido tan exitosa que las expectativas de este nuevo single se elevasen por las nubes. ¿Conseguiría Ariana batir su propio récord de ser la canción más rápida en coronar las listas de iTunes tras su lanzamiento (40 min)? ¿O incluso conseguir el primer #1 de su carrera al debutar con cifras astronómicas por el mero efecto rebote de salir de una época arrasadora? Pues ni una cosa ni la otra, ya que el huracán que ha supuesto el retorno de Adele ha bloqueado cualquier intento de cualquier artista de rozar siquiera la cima de las listas durante un tiempo.

Pero el hecho de que una artista sea menos exitosa que otra no significa que esta sea inferior, ¿verdad? Pues no, así que vamos a desgranar "Focus", futuro multiventas de los próximos meses.

Para empezar Ariana ha jugado en terreno seguro a la hora de presentar su nuevo sencillo, ya que lo primero que se le viene a uno a la cabeza es la influencia de "Problem" y las palmas de "Bang Bang", dos de los mayores éxitos de la intérprete de "Baby I". Aunque es más descarada la de "Problem", ya que la estructura de ambos temas es idéntica: pre-coro in crescendo y con sintentizadores, sección de vientos, y un estribillo masculino (cambiando el susurro de Big Sean por el vozarreo de Jamie Foxx). El único elemento diferenciador es el tributo al hip-hop de los 00's en sus estrofas, pero salvo eso, ha arriesgado lo que viene a ser bien poco.

Que no digo que sea malo, pero el efecto innovador que supuso "Problem" con su revolución de eliminar típico estribillo hace que este "Focus" se encuentre por debajo del ya icónico tema con Iggy Azalea.

El vídeo sí que es tema aparte. ¡Me encanta! Es lo mejor que ha sacado Ariana en su vida. La coreo deja por los suelos al "bailecito de escuela primaria" de "Problem", las poses de diva le salen de escándalo y los modelitos que lleva consiguen que más de uno/a se plantee su sexualidad. Además, que el rubio platino le sienta mejor incluso que el color que suele llevar.

Y si a la euforia que te produce el vídeo, le añades la genealidad del mensaje de su letra, la canción te termina por conquistar del todo y olvidas la falta de originalidad de la misma. "Focus" sirve tanto como respuesta a los medios que la criticaron por aquello del #donutgate (céntrate en mí como persona y no en la superficie que ves) y como tema de autodeterminación tras su ruptura con Big Sean: si quieres estar con ella, "enfócate" en ella, que no piensa dejarse ningunear por nadie.

La verdad es que tengo muchísimas ganas de Moonshine, su próximo disco, ya que por lo que ella ha dado a entender últimamente, puede que tenga muchas referencias e influencias de Whitney Houston y la Madonna de los 90s. ¿Y vosotros?

Demi Lovato: sexy y orgullosa de sus curvas en el vídeo de "Cool for the Summer"

Y el esperado vídeo llegó, y con él se callaron todas las bocas de que "Cool for the Summer" era un flop. Tuvo un mal comienzo, pululando sus primeras semanas en el top 30, pero ha pegado un subidón importante después de la publicación del vídeo del susodicho single (ha escalado hasta el puesto #12 de iTunes).

A primera vista el vídeo me pareció un poco decepcionante, ya que en el teaser daba a entender que se iba a hacer uso de piscinas, pero pensándolo en frío creo que es este vídeo es perfecto: esta nueva imagen fiestera y un tanto picante la aleja completamente del chochi-pop y del aura lúgubre-depresiva que el público en general tenía de ella.

Pero no solo eso, sino que tiene ciertos puntillos que llenarán de orgullo y satisfacción a todo aquel que se considere un lovatic. Primero, el hecho de que aparezca tan ligerita: mucha gente la ha tachado de puta, pero, ¿por qué? Después de todo lo que ha pasado con el tema de la bulimia y sus complejos con respecto a su peso, el hecho de que luzca así de orgullosa sus curvas no solo es para aplaudirla, sino para levantarle una estatua. ¡Brava, Demi!

Proud 🙌 #DemiLovato https://t.co/UofKSztp9w

— By the Grace of God (@matiasolalla) julio 27, 2015

En el vídeo también podemos destacar las comentadas comparaciones con Miley: Demi no se ha desatado como ella, y en su vídeo ni se promueve el alcohol ni mucho menos las drogas. Aparece más buenorra y suelta, pero tampoco es el puterío padre. Eso sí, nadie le quita las críticas que le están lloviendo por mostrar una nueva imagen diferente de la Demi recatadita y santurrona que todos tenían de ella, pero la presión es mucho menor, y todo eso es gracias al camino que le ha abierto la intérprete de "We Can't Stop".

Y antes de terminar tengo que aclararos una cosa: mucha gente se está preguntado qué narices pinta un castillo hinchable en el último corto de la cantante de "Skyscraper". Pues bien, es un guiño al vigésimo cumpleaños de la cantante, el cual lo celebró en un parque de trampolines en vez de montarse un fiestorro en donde te pasas tres cuartas partes del tiempo colocado y sin enterarte de nada. Demi y sus revindicaciones sobre el concepto de diversión.

Estoy muy nervioso por verla en directo el 16 de octubre en Madrid, y se dice que su nuevo disco saldrá por esas fechas, por lo que no sé si llegaré vivo a esa fecha o me dará un infarto por el camino... ¿Tenéis ganas de nuevo material de Demi? ¿Qué os ha parecido el vídeo de "Cool for the Summer"?

Beyoncé se vende también al sexo con "Partition"

Beyoncé sigue con la despromoción de su disco homónimo (el cual solo a obtenido dos actuaciones para presentar sus dos respectivos singles), y aún teniendo "Drunk In Love" en el top 5 y "XO" varias semanas pululando por el top 80, la Queen B se apunta un tanto al editar el tercer single: "Partition".

Un movimiento muy acertado aunque algo precipitado, ya que con un empujón más de promoción y buen un remix, "Drunk" podría llegar al #1. Pero Bey ha tirado la casa por la ventana y ha puesto toda la carne en el asador con "Partition": la mejor canción de su disco y con un videoclip tan sumamente erótico que a base de streaming podría marcarse un "Wrecking Ball" (llegar al #1 a base de visitas y polémicas).

En el videoclip -el más erótico y sensual de su carrera-, la vemos retozando con su marido en el coche, llevando unos modelitos de infarto y la ahora clásica escena en el club de bailarinas exóticas (el cual me recuerda mucho al "Loba" de Shakira, pero se dice que es un plagio del "Love Sex Magic" de Ciara). ¿Por qué a todos los iconos del pop les ha dado por enseñar carnaza? Pues hijos míos, no hay visitas que por mal no vengan cuando las ventas de una canción no son suficientes.

Yo solo espero que saque la canción pronto en Spotify, porque ahí solo se pueden escuchar por ahora "XO" y "Drunk In Love" (muy buena estrategia, pero un poco toca narices).

Significado del vídeo de "What Now": la esquizofrenia de Rihanna

Tras finalizar su gira mundial, Rihanna sigue promocionando -dentro de lo que cabe- el álbum que lanzó justo hace un año.

Y esto es bastante extraordinario, ya que (según a lo que ella nos tiene acostumbrados) debería haber empezado la promoción de otro disco nuevo hace dos meses y haberle dado la patada al anterior. ¡Un aplauso para RiRi por seguir exprimiendo uno de los mejores discos de su carrera!

El tema a promocionar esta vez es "What Now", quinto sencillo oficial de Unapologetic y cuarto con vídeo; una balada con tintes ochenteros y una guitarra final que es un orgasmo auditivo, que explota por completo la voz de Rihanna al máximo, demostrando que Rihanna es mucho más que una simple popstar caribeña: es una intérprete icónica que tiene 12 números uno, y una buena voz para defenderlos. 

Y la canción tiene un mensaje a transmitir: después de la paliza que Chris Brown le metió a Rihanna en los Grammys, la vida de Rihanna cambió por completo. Debido a eso, ha olvidado a amar de aquella manera y ahora tiene todas sus emociones reprimidas, ocultas detrás de otra personalidad -de ahí el blanco y el negro del clip- que se ríe de ella y que se siente sola debido a ella (yo no me invento nada, leed la letra). 

Y ese es el concepto del vídeo: la esquizofrenia; haciendo así un tributo a su mejor era -con el permiso de la actual-: Rated R; la cual fue la que hubo justo después de dicha paliza. Todo encaja para este tributo espléndido en la cual vemos tétricas televisiones y mucho espasmo de la cantante de "Disturbia" dentro de un manicomio.

Demi se pone sexy para el vídeo de "Neon Lights"

¡Lovatics! ¡¡Ya está aquí!! ¡¡¡El vídeo de "Neon Lights"!!! (...) Voy a intentar ponerme imparcial con esta entrada, pero me va a resultar bastante imposible.

Después de alcanzar un merecidísimo top 10 y un Doble Platino con "Heart Attack", Demi sigue intentando rascar más ventas de su disco homónimo, que no es que se pueda decir que haya sido uno de los mayores éxito comerciales del año... (llegó al #3 con unas 110.000 copias y se desplomó en cuestión de semanas). Y no fue el único fallo, porque debido a una operación de amígdalas, no pudo promocionar bien el segundo sencillo "Made In The USA" y llegó al pico de #80... (aunque gran parte de la culpa de su discográfica, por no enviárselo a las radios).

Pero pensemos en positivo, ya que ahora va a emprender un nuevo tour -"The Neon Lights Tour" (recemos para que llegue a España)- y el primer paso de su promoción es este vídeo.

Dejando a un lado el descarado product placement de Samsung, el vídeo está bastante bien. Es como la versión bien hecha del "Starships" de Nicki Minaj, juntado con las partes  de neón del "Slow Down" de Selena y unos movimientos de pelo y contoneos muy de Demi. ¿Y qué decir del valor de Demetria al posar ante la cámara sin maquillaje alguno en la piscina? Eso MUY POCAS lo hacen.

Ahora, siendo muy imparcial, no creo que la canción llegue muy lejos en lo que a listas se refiere (hablando siempre desde EE.UU.). Si estuviésemos en 2011 y ella fuera de otra discográfica, seguramente estaríamos ante un gran éxito internacional; pero como no es así, digamos que es un regalo para cualquier lovatic.

Significado del vídeo de "TKO": el poder de los celos

Justin Timberlake sigue promocionando sin descanso "The 20/20 Experience": una de las etapas más exitosas del cantante y la que seguramente sea la elegida para llevarse el Grammy al disco del año en la próxima gala.

Esta vez emplea de nuevo sus dotes interpretativas para darle un vídeo digno a "TKO", el segundo sencillo de la segunda parte del disco. ¡Y pone toda la carne en el asador!: escenas picantes con la nieta de Elvis y... ya está. Es un poco soso y largo, porque se hace bastante pesado ver 7 minutos de video, en el cual sólo se ve a Justin siendo arrastrado por un coche hasta que cae a un acantantilado.

Puede que tenga un sentido metafórico, como que el arrastre del coche represente la comida de cabeza al suponer que tu pareja está con otro y la caída al acantilado sea el dolor que produce descubrirlo. Porque sino... ¡vaya truño de video!

Así qué con este, se suman ya 5 vídeos. 5 experiencias: la de la elegancia, el amor, la sexualidad, la fiesta y los celos.

Especial Miley: diosa promoción + significado de "Wrecking Ball" + tracklist de BANGERZ

Miley está en boca de todos. Y es que, aunque la critiquen o la defiendan, es una realidad que ella y sus polémicas están construyendo su mejor etapa (musicalmente hablando). Tanto "We Can't Stop" como "Wrecking Ball" -su último sencillo y el cual os voy a presentar- han conseguido llegar al #1 de iTunes. ¿Qué aún así está siendo odiada y criticada por muchísimas personas? Puede. Pero "fama, sea buena o mala, sigue siendo fama". Y no pudo demostrarlo mejor que en su actuación de los VMA's, en la cual todo el mundo esperaba que la noche fuese de Gaga o Katy y al final fue ella la que se llevó la atención de todo el mundo durante semanas.

Fue sorprendente cuando ella lanzó "Wrecking Ball", ya que era un tema que nadie se esperaba después de toda la imagen de nigga badass que se ha contruido ella solita. Un baladón con toques electrónicos producido por Dr. Luke que habla sobre una ruptura provocada por ir demasiado deprisa (Cyrus estuvo a punto de casarse con Liam Hemsworth a los 20). Si hay algo que Miley ha hecho bien -y de lo que todos estamos de acuerdo- ha sido dejar Disney para siempre para trabajar para RCA Records, porque ahora tiene acceso a productores de primera categoría (y nosotros temazos por consecuencia).

Y cuando todos nos esperábamos un vídeo sentimental y puro para la canción, nos encontramos con esto (que también lo es... pero a su manera). Superficialmente, la gente solo se queda con el desnudo de Miley, cómo chupa un martillo y las caras de drama de telenovela mexicana. 

Pero estas son la gracia del vídeo. No porque hayan causado la suficiente polémica para conseguir más de 15 millones de visitas en 24 horas -rompiendo así su propio récord establecido por el estreno de "We Can't Stop"-, sino porque tienen un significado oculto. Miley lame el martillo porque ama el dolor que este le causa (no es que sea sadomasoquista, sino que abraza el dolor que le produce el amor; tan fuerte como un martillazo. Y aparece desnuda para representar la vulnerabilidad que uno sufre cuando se le rompe el corazón. 

[Un inciso: no entiendo porqué la gente llama guarra a Miley por aparecer desnuda en un vídeo. Gaga lo hizo en "Marry The Night", Britney en "Womanizer" y Rihanna en "Stay", y a ninguna se las consideran personas obscenas (dentro de lo que cabe).]

Que la gente puede aceptar el clip u odiarlo, pero que las visitas y el récord están ya establecidos... Y si os pensáis que ha ido demasiado lejos, os equivocáis: esto no ha hecho más que empezar.

Miley ha publicado el tracklist de BANGERZ (su nuevo disco, disponible el 8 de Octubre), que va de la siguiente manera:

1. Adore You
2. We Can't Stop
3. SMS (BANGERZ) featuring BRITNEY SPEARS ¡¡S-P-E-A-R-S!!
4. 4x4 featuring Nelly
5. My Darlin' featuring Future
6. Wrecking Ball
7. Love, Money, Party" (featuring Big Sean)
8. Get It Right
9. Drive
10. FU featuring French Montana
11. Do My Thang
12. Maybe You're Right
13. Someone Else
14. On My Own (DELUXE)
15. Rooting for my Baby (DELUXE)
16. Hands in the Air (DELUXE)

Y está más que claro que el vídeo suyo con Britney (que será el tercer single, obviamente) romperá otro récord y según la calidad del tema, llegará al #1 o no. También se ha confirmado que el 2 de Octubre saldrá en MTV un documental sobre su vida titulado: Miley The Movement, el cual tampoco estará libre de polémicas.

Mientras estamos a la espera de nueva música de Cyrus, esta ha dejado caer por iTunes su colaboración con MiKE WiLL Made-It, Wiz Khalifa y Juicy J, para que la espera se nos haga más amena (actualmente se encuentra en el top 30 de las más descargadas). Un tema completamente urbano con el toque Cyrus en el estribillo que lo hace muy adictivo.

¿Estáis emocionados porque llegue el 8 de Octubre? Yo sí, porque sin duda es uno de los trabajos más esperados de 2013 y una vuelta de tuerca en la carrera de Miley.