Iggy Azalea apunta alto y acierta con "AZILLION"

Sigo muy disgustado con Iggy y a día de hoy no entiendo por qué se retocó la cara si era preciosa. Ahora parece una muñeca de plástico a la que le han picado 50 avispas... Pero la noticia que la rapera australiana ha dado me ha recordado lo mucho que me gustó su música en 2014: su nuevo álbum Digital Distorsion saldrá a principios de este año y el primer sencillo en algún momento entre febrero y marzo.

Sin embargo, para hacernos más amena la espera, ha compartido un primer corte de este esperadísimo segundo disco. Se titula "AZILLION" y la verdad es que es todo un temazo. Rap de versos feministas y empoderadores, una base hip-hop con tintes electrónicos  bastante chula y energética, y un puente y estribillo con lo justito de pop.  ¿Y qué decir de la outro? ¡Es genial! Y todo ello sin colaboración de nadie. Ella se lo guisa, ella se lo come.

La verdad es que si la dirección del álbum va a seguir este estilo, la cosa va a pintar muy, pero que muy bien. Y lo cierto es que es precisamente lo que la intérprete de "Fancy" necesita después de lo criticada que ha sido todo el 2015 y de lo mal que le ha sentado a su carrera el flop de "Pretty Girls".

"AZILLION" sirve como buzz single, por lo que no estará disponible oficialmente en ninguna plataforma hasta el lanzamiento del disco. Pero aún sin ser single oficial, Iggy ha anunciado que este tema va tener vídeo propio. ¿Ganas de Iggy? Sí, y muchas.

¿Os gusta lo nuevo de Iggy Azalea? ¿O la preferís verseando mientra una artista pop (siempre femenina) la acompaña cantando los estribillos?

Britney Spears repite la "fancy-fórumula" en "Pretty Girls"

Britney Spears, Iggy Azalea y los creadores de "Fancy" como productores del comeback de la princesa del pop. ¿En serio alguien podía pensar que "Pretty Girls" no iba a sonar a la secuela del mayor hit del pasado año?

El hype estaba por la nubes desde que la intérprete de "Black Widow" anunciara a bombo y platillo que tenía lista una colaboración con la rubia más famosa de la historia del pop, pero una vez escuchado el tema y habiendo reflexionado sobre el mismo durante una semana, aquí viene mi veredicto: "Pretty Girls" es un hit.

¿La letra? Estúpida como ella sola. ¿La voz de Brit? Autotuneada hasta el infinito. ¿La base? Recuerda demasiado a "Fancy". ¿Y el rap de Iggy? Bastante flojo. Entonces, ¿cómo puede ser esto un hit? Bueno, simplemente lo es. Es un tema simple, tonto y pegadizo ¿Qué más queremos? Es un tema de Britney, no un cuadro perteneciente al gótico. Porque si algo hemos aprendido en estos últimos años es que la mejor Britney es la que no se complica, la que estrena un tema alegre y sencillo y se esfuerza en promocionarlo (se nota que el flop de Britney Jean la ha hecho escarmentar).

Independientemente de esta "falta de calidad justificada", la canción se deja escuchar, y la colaboración de Iggy Azalea la veo bastante acertada (que no su rap), ya que sus vocales arrastradas en "windows roll down, jaws on the ground" aportan cierta frescura al tema.

Por otro lado, el vídeo no corre la misma suerte. Esperaba algo más de él, la verdad, ya que en los teasers daba a entender que iba a haber muchas coreografías... Nada más lejos de la realidad (aunque ese break ha resultado bastante gratificante). Al final el clip ha terminado siendo un tributo de la ochentera "Earth Girls Are Easy" como "Fancy" lo fue de "Clueless". En resumidas cuentas, podemos considerar al vídeo de "Pretty Girls" como la versión choni del "Stupid Girls" de P!nk.

¿Os ha gustado el comeback de Britney? ¿O es demasiado "kitsch" para vosotros?

MØ se apunta un éxito con Major Lazer: "Lean On"

La danesa MØ, la misma que colaboró con Iggy Azalea en "Beg For It" y que posteriormente dejó plantada en su promoción, está gozando ahora mismo de un éxito que ni ella misma se imaginaría en años: ¡su colaboración con Major Lazer (cuyo principal miembro es Diplo) y DJ Snake está arrasando en todo el mundo! Para situaros, "Lean On" se encuentra actualmente en el #2 de las más reproducidas en Spotify en su chart global, sólo por detrás del monstruoso hit "See You Again".

Australia, Dinamarca, Finlandia, Francia, Noruega, Bélgica, Alemania... no son pocos los países cuyo top 5 ha caído rendido ante este temazo EDM con sabor bollywoodiense. ¡Hasta la radiofórmula española está empezando a ceder ante el ritmazo que se trae la cancioncilla! Está claro que ya hemos descubierto qué canción es la que vamos a escuchar hasta la saciedad en todos los chiringuitos este verano...

Eso sí, el vídeo es otra historia: el vestuario, las bailarinas, el paisaje... todos sus elementos están perfectamente ejecutados hasta que la danesa se pone a bailar. ¡Qué horror! No he visto tía con menos gracia moviéndose desde las actuaciones de "Problem" de Ariana Grande. Seguramente la cosa habría ido mejor si Iggy le hubiese enseñado la coreo de la también bollywoodiense "Bounce". Una pena que no estuviese cerca para ayudarla...

"Trouble": la historia de la decandencia de Iggy Azalea

La relevancia de Iggy Azalea ha ido en picado desde que se le acabase la mecha comercial a "Black Widow", y eso es un hecho. Pero no solo es su relevancia la que ha acabado tocando fondo, sino que  su integridad y su valor como artista también se han estrellado. ¿La causa de ello? La industria del hip-hop, Azealia Banks con su cansinismo de "apropiación cultural" y -sobretodo- ella misma.

Toda esta decadencia ha perseguido sin piedad a la australiana desde su bochornoso debut en SNL, en donde su colaboradora MØ se puso nerviosa, cantó fatal y nunca más la acompañó en ninguna actuación en directo. Todo ello supuso la cancelación del vídeo de "Beg For It" (sucesor de "Black Widow" como single de Iggy), con lo que se desperdició un gran tema. 

A raíz de ahí, todo han sido críticas negativas hacia la rapera blanca, a las que ella no ha podido hacer frente: Azealia Banks, Eminem, Snoop Dogg, Nicki Minaj... la lista de gente a la que Iggy no cae bien es bastante larga, y ha ido aumentado conforme ella abría el pico: sus respuestas por Twitter la han puesto en más de un compromiso, y esto, unido al completo cachondeo que hay con su manera de rapear, han puesto en completa evidencia (e incluso duda) su talento.

Pero finalmente ha dejado los dramas a un lado y, tras dejar por fin sus redes sociales en manos de un community manager, ha proseguido con la promoción de su álbum: se ha unido con la maravillosa Jennifer Hudson (que también andaba de capa caída) y ha editado "Trouble" como nuevo single. La colaboración de JHud le da un toque soul bastante extraño para la radiofórmula, y uno lo último que espera de este tema es que se convierta en un éxito (la fórmula hip-hop con estribillo soul es lo más anticomercial que hay).

Enorme ha sido mi sorpresa cuando me he encontrado al tema en el top 20 de iTunes. Si la gente odia tanto a Azalea, ¿cómo es que tiene compradores? Puede que sea por la reciente participación de Jennifer en la famosísima serie Empire, o a lo mejor se debe al anuncio del futuro single de Iggy con Britney Spears "Pretty Girls"; pero está claro que la denominada por Azealia Banks "Iffy Azuzu" ha recuperado a parte de sus fans. Veremos si los consigue mantener para su próximo álbum y si las ventas de "Trouble" no canibalizan a las "Pretty Girls" (y viceversa).

Charli XCX y Rita Ora: BFFs divertidas en "Doing It"

Toca hablar de nuevo de mi británica favorita: Charli XCX. Y esta vez no viene sola, ya que hoy comparte titular con una hermana de patria: Rita Ora. ¿Que qué han hecho? Pues estrenar un vídeo muy ochentero al que la gente no ha tardado de tachar como la versión barata de "Telephone", unido con elementos sueltos del clip de "Your Body" de Christina Aguilera (como el monster truck rosa).

Todo esto viene a raíz de "Doing It" -último sencillo de la colaboradora de "I Love It"-, que según ella "se la puso a Rita hace tiempo y le encantó", por lo que han unido fuerzas ahora para ver si pueden levantar las ventas de Sucker (disco de XCX que no pasó del #28 en USA), y de paso conseguir más relevancia para la intérprete de "I Will Never Let You Down".

Y si algo han aprendido las dos al colaborar con Iggy Azalea es que para que un vídeo tenga repercusión debe rendir tributo a alguna película icónica del cine de los 90s/00s. Si ya Charli ponía la voz en el clip que rememoraba a "Clueless" y Rita Ora cantaba el estribillo del vídeo que recordaba a "Kill Bill", ahora ambas homenajean a una de las pelis más feministas (muy en la línea del último disco de la británica morena) de los 90's: "Thelma y Louise."

No estoy muy seguro de cual será su impacto en el mercado americano, pero me apuesto lo que sea a que este tema tan divertido va a ser todo un éxito en Reino Unido, ya que allí Rita Ora es considerada la Princesa del Pop británico (ha conseguido cuatro #1s, ¡y con un solo álbum en el mercado!). Además de que actualmente tiene bastante poder mediático gracias a su participación en The Voice UK y su reciente nominación a los Óscar. 

Pero la pregunta importante es: ¿os gusta esta colaboración? ¿Creéis que Charli conseguirá recuperar el éxito del que gozó con "Boom Clap"? 

Inside the Year: Best of 2014 (canciones y álbumes)

Y el 2014 llegó a su fin. Un año en el no ha habido tantos comebacks como en 2013 (eso fue exagerado), pero ha consecuencia de ello, se han arrastrado muchos temas del pasado año a este y han logrado explotar comercialmente. También hemos visto un montón de nuevas caras y el asentamiento de unos cuantos; aunque sin duda será recordado por la crisis de ventas y lanzamientos de álbumes: hasta "1989", ni un álbum lanzado en 2014 logró el platino; y los más vendidos de este año son de 2013 (la BSO de Frozen y la bomba de relojería de Beyoncé).

Mucha trompetita en lo que a singles respecta, y un sonido urbano que ha logrado calar el mainstream, dejando de lado a la electrónica y al pop-dr.lukesco. Pero lo más destacable de este año es que ha estado dominado por mujeres: desde el feminismo de Beyoncé, hasta la locura de Taylor Swift, pasando por la dulzura de Ariana y la batalla hip-hop entre Nicki Minaj e Iggy Azalea, mezclado con buenas voces masculinas y un montón de coaliciones femeninas. 

Y para terminar, los momentos más iconicos del año: Iggy dominando durante 7 semanas las listas, siendo la primera rapera en hacerlo desde Lil Kim (2001); la semana de agosto en el que el top 10 estaba ocupado exclusivamente por mujeres; la viral "Anaconda" con su respectiva portada y vídeo, la inolvidable presentación del álbum de Beyoncé que defendió durante 15 minutos en los VMAs (callando a su vez todos los rumores del Solangegate) y la lucha de Taylor Swift por los álbumes y los artistas enfrentándose a Spotify (sin contar con las filtraciones del álbum de Madonna en estas últimas semanas, y su posterior "lanzamiento" sorpresa).

Así que yendo por partes, comencemos por mi top 50 de canciones de este año: para ello, he tenido en cuenta su calidad, su impacto en la cultura pop y, sobretodo, el número de veces que las he escuchado. De menor a mayor:

 50 MEJORES CANCIONES: 2014

50. Really Don't Care (con Cher Lloyd) / Demi Lovato

49. Blank Space / Taylor Swift

48. Don't Be Gone Too Long; New Flame (con Usher y Rick Ross) / Chris Brown*

47. Take Shelter / Years & Years

46. Dressed in Black / Sia

45. Human; Butterfly / Christina Perri*

44. Don't / Ed Sheeran

43. All About That Bass / Meghan Trainor

42. Baby Don't Lie / Gwen Stefani

41. The Heart Wants What It Wants / Selena Gomez

40. Heavy Crown (con Ellie Goulding) / Iggy Azalea

39. Shake It Off / Taylor Swift

38. The Man / Ed Sheeran

37. Feeling Myself / will.i.am (por Miley, más que nada)

36. Birthday / Katy Perry

35. If You Say So / Lea Michele

34. Black Widow (con Rita Ora) / Iggy Azalea

33. Sleeping Alone / Lykke Li

32. Lay Me Down (con Adam Lambert y Neil Rodgers) / Avicii

31. Take Me To Church / Hozier

30. I Will Never Let You Down / Rita Ora

29. Haunted / Beyoncé

28. Stay With Me / Sam Smith

27. Marlboro Lights; Devils Don't Fly / Natalia Kills*

26. SMS (Bangerz) [con Britney Spears] / Love Money Party (con Big Sean) / Miley Cyrus*

25. You & I / One Direction

24. Best Mistake / Ariana Grande (con Big Sean)

23. Break The Rules / Charli XCX

22. Froot / Marina & The Diamonds

21. Bang Bang / Jessie J, Ariana Grande y Nicki Minaj

20. Partition / Beyoncé

19. Booty (con Iggy Azalea) / Jennifer Lopez

18. Anaconda / Nicki Minaj

17. Rather Be / Real Love (con Jess Glynne) / Clear Bandit

16. Gypsy / Lady Gaga

15. Old Money / Lana Del Rey

14. Pendulum / FKA Twigs

13. Drunk in Love (con JAY Z) / Beyoncé

12. Boom Clap / Charli XCX

11. Love Me Harder (con The Weeknd) / Ariana Grande

10. I'm Not The Only One / Sam Smith

9. Habits (Stay High) / Tove Lo

8. ***Flawless (con Chimamanda Ngozi Adichie ó Nicki Minaj) / Beyoncé

7. Chandelier / Sia

6. No Rest For The Wicked / Lykke Li

5. Give Me Love (cover) / Demi Lovato (es una canción de 2012, pero al editar Demi la cover en 2014, entra de cabeza a los mejores puestos. La original la he descubierto este año.)

4. Problem (con Iggy Azalea); Break Free (con Zedd) / Ariana Grande*

3. Make It To Me / Sam Smith

2. Dark Horse (con Juicy J) / Katy Perry

1. FANCY (con Charli XCX) / Iggy Azalea

*Las canciones con este símbolo son aquellas que comparten un mismo puesto, siendo ambas canciones del mismo artista. Están empatadas en lo a que gustarme se refiere, por lo que poner a una más alto que la otra significaría infavalorar a la otra, por lo que no puedo elegir (además, que hacer un top 50 es demasiado complicado, ya que he tenido que dejar más de 40 canciones que me encantan fuera...).

• LA MÁS SOBREVALORADA '14: "Blank Space"

Lo siento Swifties, pero ni "Happy", ni "All About That Bass" ("Rude" ha estado a puntito de ocupar este puesto por excesivas 6 semanas en el #1), sino que el segundo single de 1989 es el encargado de resultar lo más sobrevalorado del año. La canción tiene su puntillo, pero sus 7 semanas liderando las listas de ventas no se las merece. No tendría nada en contra si fuese "Style" o "I Know Places" (las cuales no he incluido en el Top 50 porque tengo la esperanza de que se editen como singles en 2015).

• LA MÁS INFRAVALORADA '14: "Booty"

Lo tenía todo: una acertada producción de Diplo, un vídeo que seguía la estrategia de "Wrecking Ball", y la colaboración de la chica de oro Iggy Azalea. Todo apuntaba a que estaríamos ante el segundo renacer de JLo tras "On The Floor", pero parece ser que ni a las radios ni al público le convencían otra canción sobre traseros después del boom de "Anaconda" y "All About That Bass". Una pena, ya que está en el #19 de mi lista.

 MEJORES ÁLBUMES: 2014

MEJOR ÁLBUM HIP-HOP: "The New Classic" / Iggy Azalea

Alguno pensará que le he dado a Iggy esta categoría por descarte, pero lo cierto es que se ha enfrentado a Nicki Minaj y a Azealia Banks, costándome decidir sobretodo entre esta última y la ganadora. No solo es uno de los discos que más he escuchado este año, sino que me ha hecho acercarme al hip-hop, terreno que hace unos años miraba con cierto desprecio. Iggy aúna tanto R&B como electrónica para poder solidificar sus frases con ese estilo tan característico suyo. Singles a parte, canciones como "Walk The Line", "Impossible Is Nothing", "Lady Patra" y "Fuck Love" lo han consolidado como el mejor álbum en esta categoría.

MEJOR ÁLBUM INDIE: "I Never Learn" / Lykke Li

Tiene dos temas en el top 50, y hubiera incluido las 9 canciones que lo componen de no ser por los pocos puestos disponibles. Sí, es muy corto, pero también muy intenso. Es imposible no notar el dolor de su voz y sus letras. Como ya os dije en su review, "si tenéis el corazón roto y estáis hartos de 21, I Never Learn es vuestro álbum."

MEJOR ÁLBUM POP-ROCK: "Sucker" / Charli XCX

Me da pena no haber conocido su música antes, ya que es maravillosa. Si ya su anterior álbum obtenía numerosas críticas postivas, con este se ha superado. Os hablé por encima de él hace unas semanas, pero la review llegará como el álbum a Europa: en enero de 2015; pero os puedo adelantar que si os hacéis con él "de formas totalmente legales" escuchéis "Body of my Own", "Famous" y "Caught in the Middle". 

MEJOR ÁLBUM FEMENINO Y MEJOR ÁLBUM POP: "1989" / Taylor Swift

Muchos os lo habríais esperado, pero yo no. Desde hacía tiempo tenía barajadas a Christina Perri y su íntimo "head or heart" y el triste "Ultraviolence" de Lana Del Rey", pero esto puesto estaba reservado para Ariana Grande y su magnífico y lleno de hits "My Everything. Pero he ahí el problema: "lleno de hits". Es un buen álbum, sí; pero no tiene la cohesión y el detallismo que Taylor pone en cada disco. Sin duda, la historia que cuenta y la buena adaptación al pop lo coronan no solo como mejor femenino, sino como mejor álbum pop.

MEJOR ÁLBUM MASCULINO Y ÁLBUM DEL AÑO: "In The Lonely Hour" / Sam Smith

X de Ed Sheeran: has estado a punto de lograr ser el mejor disco de un artista masculino, pero llegaron Sam y su voz de mantequilla y arrasaron con todo. Es el ejemplo perfecto de la evolución que está sufriendo la industria: estamos volviendo a la época en la que prevalece la voz frente a lo que las discográficas sacan para forrarse. Todas y cada de las canciones que componen este álbum presentan las ganas de amar y ser correspondido, y la soledad por la que ha pasado el artista, y saber plasmar esos sentimientos (CON ESA VOZ), hacen que sea digno de reconocimiento. Cabe destacar que ha logrado que coloque dos de sus temas en el top 10.

TOP ARTISTAS: REY Y REINA DEL 2014

Si el año pasado ostentaban este puesto los mayores vendedores de álbumes de 2013 (Justin Timberlake y Beyoncé), esta vez son las mejores voces las que lo ocupan: Sam Smith y Ariana Grande. El porqué Sam ha reinado este año lo conocéis de sobra, pero puede que os cueste algo más saber las razones del gobierno de Ariana. 

Sí, Taylor ha venido más álbumes y ha extraído dos singles #1 del mismo, pero su presencia se remonta a los últimos 5 meses del año, mientras que la intérprete de "Hands On Me" ha conseguido dos álbumes #1 en menos de un año, salvar este aburrido comienzo de año con su macro-hit "Problem", hacernos bailar a todos en verano con su "Break Free" y demostrarnos lo sensual que puede ser con "Love Me Harder". Pero lo que más mérito tiene es sin duda el poder que tiene para levantar carreras: gracias a "Problem", ha conseguido levantar la carrera de Iggy -y por inercia la de Charli XCX-, y su colaboración en "Bang Bang" ha logrado que Jessie J lograse su primer top 10 en años y darle el impulso de éxito necesario a Nicki Minaj para que "Anaconda" triunfase antes de estrenar su vídeo. Por lo que... ¡arrodillaos ante vuestra reina!

Y aquí un servidor vuelve a despedir otro año con vosotros. 

Os deseo un buen año y que el próximo sea igual o mejor que este.

¡Nos vemos el año que viene!

Charli XCX: el próximo gran suceso en el pop

Ahora que dispongo de mas tiempo, creo que ha llegado el momento de presentaros y dedicarle una 
entrada en condiciones a una de mis artistas favoritas: Charli XCX. Y antes de que etiquetéis de interesado porque la muchacha haya tenido un buen año os diré un par de cosillas, pero antes os la voy a presentar como debe ser (que la entrada que le dediqué por "Boom Clap" fue demasiado light).

Charli (sin la -e) XCX. Nació en: Londres, de padre escocés y madre india. Edad: 22 años. ¿De dónde proviene su nombre artístico? De su nombre de pila Charlotte, ¿y XCX? Pues curiosamente lo viene arrastrando desde el MSN Messenger (¡qué tiempos aquellos!), y puesto que con 14 años ya tenía canciones registradas bajo ese pseudónimo, se lo quedó... Y así fueron los comienzos de la artista.

Después de lanzar numerosas demos, un par de singles y producir un disco que nunca vio la luz, finalmente una discográfica apostó por ella. Fue mediante el contrato de la misma con el que lanzó el que es su álbum debut oficial True Romance, lanzado en Abril del año pasado. Es un disco genial (me lo compré en Londres, así que ya me diréis), con el puntillo justo de indie y pop, mezclado todo entre sintetizadores y un toque de oscuridad que lo envuelve como si fuese una nube -si queréis dedicarle unos minutos, os recomiendo "You (Ha Ha Ha)", "Set Me Free", "Nuclear Seasons" y "Stay Away".

Pero, cual Christina Aguilera, en donde ha tenido más éxito la intérprete ha sido en la participación de "I Love It" (compuesto por ella misma) y, sobretodo, en el single desbordante de éxito "Fancy" (también de su puño y letra). Llegó Junio, la peli de "Bajo La Misma Estrella" y el resto nos lo conocemos todos: "Charli hace boom clap en las listas de éxitos".

A raíz de ahí todos los artistas se la están sorteando como compositora, y actualmente conocemos que ha escrito canciones para los nuevos álbumes de Gwen Stefani, Rihanna, y la mayor inspiración de la británica: Britney Spears (que se dicen pronto). 

Ahora mismo se encuentra inmersa en la promoción de su segundo álbum Sucker, que sale esta semana; un cambio de tuerca en su sonido, pasando de la oscuridad romántica sintetizada a un pop-rock envuelto en punk basado en el poder y la fuerza femenina. Y a día de hoy podemos escuchar cuatro de las canciones que lo forman (sin contar "Boom Clap"): el segundo single del disco "Break The Rules", "London Queen", "Gold Coins" y "Breaking Up"

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"Break The Rules" se postula como la puerta por la que ha pasado su carrera hacia el punk. Muy catchy y pop, se esperaba de ella que relevase a su antecesora en las listas de éxitos, pero falló en el intento. Cuenta con un videoclip, pero si queréis mi opinión, la actuación que hizo de está en los pasados AMAs de noviembre la supera con creces. El cambio de vestuario y el final de la pirueta se robaron la noche, y deberían reconocerse como iconos del pop si no lo hacen ya.

De los posteriores singles promocionales me quedo con "London Queen" y "Breaking Up", mis favoritas de su corta discografía. La primera tiene una vibra muy pop-rock y es súper eufórica, mientras que la segunda sigue esa estela de traer el rock pegajoso de vuelta al mainstream, junto con unos filtros que hacen maravillas en la voz de Charli y un vídeo que aparte de hilarante, es de los mejores que he visto este año.

Tengo muchas ganas de poder escuchar Sucker entero, ya que promete bastante (Rolling Stone lo ha coronado como el sexto mejor álbum de este año). Dudo que se extraiga algún hit de él y que sea un superventas, pero por lo menos está forjando una base de fans sólida con la que asentar el tercer disco de XCX, del cual ya nos ha adelantado que tendrá influencias del pop japonés. Por lo que podríamos estar ante la nueva Madonna: no la referente a los éxitos, ni a la que gobierne el pop, sino a la que más evoluciona y estilos adopta a lo largo de su carrera.

Como recientemente ha dicho el Wall Street Journal, "Charli XCX es el próximo gran suceso en el pop".

Iggy Azalea repite la fórmula de "Fancy" en su nuevo single con Mø

Van pasando los días y se acercan esas fechas del año en la que se nos avecinan más álbumes que en todo 2014: los días periféricos al Black Friday y a Navidad.

Una de las que estrena disco en esos días es Iggy Azalea, quien editará el 24 de Noviembre una especie de reedición de su debut con todos los singles del mismo y 5 canciones nuevas, de las cuales la rubia nos ha permitido escuchar dos para convencernos de hacernos con su álbum Reclassified.

La primera en publicarse fue "Iggy SZN" (Iggy Season), que hará las delicias de a los que le guste el hip-hop machacón con letra centrada en el ego e un rapero. Aparte de que el "See me down, biatch!" es altamente pegadizo.

El último estreno de la australiana es el single de presentación de este Reclassified, que ha dado bastante que hablar. Se llama "Beg For It" y cuenta con la colaboración de la danesa Mø, y si lo escuchas detenidamente te das cuenta de que sigue la misma estructura que el mayor hit de la rapera: ¡es clavada a "Fancy"! Una base muy parecida, la participación de una artista underground para unos coros muy poppy... Y ni mencionar que está escrita por la propia Charli XCX.

Personalmente la canción me encanta, pero cuesta creer que pueda alcanzar la misma repercusión como single si copia la estructura de su mayor éxito (que se lo digan sino a Lady Gaga). A lo que no puedo esperar es a ver el vídeo de "Beg For It", que -como todos los de Iggy- tiene el listón muy alto.

Y a vosotros, ¿cuál os gusta mas? ¿"Iggy SZN" ó "Bet For It"?

JLo e Iggy Azalea: duelo de culos y rollo bollo

¡El día del juicio final ha llegado! Tranquilos, que hoy no morirá nadie ni lloverá fuego, pero hoy es el día en el que la carrera de Jennifer Lopez pende de un hilo: se ha estrenado el vídeo de "Booty" y es la única oportunidad que tiene para relanzar su carrera. Es ahora o nunca.

Y es que para ello ha puesto toda la carne en el asador: ha prescindido de su protuberancia colaborador habitual Pitbull y ha incluido a la chica de oro, Iggy Azalea, y ha contratado a Hype Hilliams para que le dirija el vídeo, el cual es como una mezcla entre el "Can't Remember To Forget You" con ese rollo bollo continuo y "Anaconda" con tanto plano de culo, todo mezclado con muchos cambios de escenas que llegan a resultar un tanto mareante (al igual que otro vídeo de esta directora, "Stupid Hoe").

Y lo que tienen en común estos tres vídeos es que se caracterizan por haber conseguido récords de visitas, así JLo no debería preocuparse por conseguir puntos por streaming. El problema se encuentra en sí el vídeo en sí conseguirá convencer al público a que compre la canción.

¿Creéis que esta joyita producida por Diplo le devolverá al éxito que no prueba desde "Dance Again"? ¿Conseguirá el vídeo el impacto que se espera? Dejadlo en los comentarios.

Inside the Album: My Everything / Ariana Grande

Como bien es sabido, el segundo álbum es probablemente el más determinante en la carrera de un artista (aunque sería mas correcto decir que el álbum posterior al boom exitoso es el mas importante), ya que posiciona a su autor.

Ariana ha tenido su boom este año con sus dos monstruosos hits "Problem" y "Break Free", y con su colaboración a tres bandas en "Bang Bang". Todas top 10 y con abundantes ventas y certificaciones -e incluso algún que otro récord-, por lo cual se esperaba un disco a la altura (comercialmente hablando). ¿Resultado? Un acertado debut en el #1 de la lista de álbumes, pero sin romper la barrera de las 200.000 copias...

¿Se considera esto un flop? Teniendo en cuenta cómo está el mercado y que con las plataformas de música en streaming apenas hay ventas físicas y/o digitales de álbumes (a no ser que traigan bajo del brazo contratos exclusivos con iTunes, ¿verdad BEYONCÉ?), no. 

Pero aquí no vamos a juzgar sus ventas, sino la calidad del mismo. El año pasado nos presentó un disco que seguía la línea del R&B clásico y que contaba con muchas baladas con una notable calidad. ¿Logrará superarse a sí misma? Veámoslo.

El disco podría dividirse en dos partes: la que pretende ser comercial y la que pretende sacar partido a su voz y consolidarse como la nueva Mariah. Solo hace falta ver la lista de productores para darse cuenta de ello.

Presentados por la exitosa "Problem" (uno de los mayores hits del año e impositora oficial de la moda de las trompetas en el pop) y la pegadiza "Break Free" (pese a quien le pese, los temas de EDM con grandes voces como Christina Aguilera o la propia Ariana, siempre que estén bien producidos, nunca entran mal), nos encontramos con la primera mitad del disco. En ella vemos temas con productores de primera línea como a David Guetta en "One Last Time" y al vocalista de OneRepublic en "Why Try". Personalmente me gustan ambos, pero no cumplen su propósito de sonar a single de platino.

Pero por otro lado tenemos a los que sí suenan a single y a temazo al mismo tiempo: "Love Me Harder", que tiene todas las papeletas para ser el siguiente sencillo y es lo mejor de este disco; y "Hands On Me". La primera es... Atemporal, adictiva, perfecta... Y todo el mérito de ello es de The Weeknd, el colaborador. Transmite un sonido tan diferente y novedoso que como se haga famoso este tema, será llevado a todos lados. Os lo aseguro.

Y por otro lado tenemos "Hands On Me", la que debería ser el single que cerrara esta etapa. Es el "Can't Be Tamed"/"Dirrty"/"Slave 4 U" de su carrera. Con un buen videoclip y promoción podría cerrar esta era con un polémico final. Pero todo depende de ella y su discografía. Independientemente de todo, es mi segunda favorita.

Y con ello llegamos a la segunda parte de este trabajo, que cuenta con más R&B y donde se encuentran las baladas. Se abre con "Best Mistake": insoportable para algunos, emotiva para otros. Yo la veo bastante sincera, sobretodo teniendo en cuenta que es la única canción compuesta por ella, y que colabora su rumoreado novio Big Sean. Una de las que más he escuchado este verano.

Y después tenemos dos cortes R&B: uno con un toque oriental "Be My Baby" y uno que samplea un sample, "Break Your Heart Right Back"; y dos baladas para cerrar: "Just A Little Bit Of My Heart " y "My Everthing". Y de todas estas solo me llama la atención la segunda, por lo pegadiza que es y por el mensaje que transmite. El resto es un poquito de relleno.

Así que podríamos darle un notable a este disco, al que yo calificaría como la evolución natural de una estrella del pop: nuevos estilos, pero sin despuntar mucho de su esencia. Y si no queréis escucharlo entero, os dejo con los temas que verdaderamente merecen la pena: los singles que ya habréis escuchado, "Hands On Me", "Break Your Heart Right Back", " Best Mistake " y "Love Me Harder".

Iggy Azalea y Rita Ora: las femmes fatales de "Black Widow"

Como ya auguré con la review de su disco The New Classic, el último pelotazo que podía sacar de ese álbum sería "Black Widow". Y anda que no tenía razón: ¡está siendo todo un bombazo!

Y es que su éxito empezó incluso antes de su promoción, ya que nada mas anunciarla como sencillo empezó a escalar puestos en iTunes como una descosida (porque es un temazo, no lo neguemos; independientemente de que esté escrita por Katy Perry y que tenga demasiadas similitudes con "Dark Horse").

Y ya con el estreno del vídeo, subió como la espuma. Es un tributo a la película de Tarantino " Kill Bill", pero se queda un poco a medio gas. Yo esperaba mas de este videoclip, ya que el final es toda una decepción. Aunque hay que admitir que se compensa de cierta manera con lo guapas que salen Iggy y Rita Ora en el clip.

Pero lo que sí que fue todo un acierto fue su presentación en la pasada edición de los VMAs: para mí fue la segunda mejor actuación de la noche, por detrás de la de Beyoncé. Esos arreglos, el buen directo de las dos y esa puesta en escena fueron lo más.

Esperemos que consiga unas cuantas certificaciones para prolongar la carrera de la espera australiana y, ya de paso, a ver si con ello consiguen que finalmente la de Rita Ora consiga despegar en EE.UU como ya despegó la de Charli XCX.

Charli XCX hace "boom clap" en las listas gracias a "Bajo La Misma Estrella"

De Ariana Grande a Iggy Azalea y tiro porque me toca. De Iggy Azalea a Charli XCX y tiro porque me lleva la corriente el éxito. Las tres se encuentran acutalmente en el top 10 americano, y todo esto gracias a que el tirón mediático de una lanza al estrellato a la otra. Y después del éxito que han gozado Ariana e Iggy, ahora es el turno de Charli XCX.

Algunos os sonará su nombre por ser la colaboradora del famosísimo "I Love It" de año pasado, y a otros porque la visteis haciendo gira con Marina & the Diamonds (tienen un parecido asombroso entre ellas, por cierto) en Estados Unidos. Y ahora ha sacado la canción adecuada en el momento adecuado de su carrera: después de llegar al #1 colaborando con la rapera australiana en "Fancy", la británica ha acertado de lleno en ser la voz cantante de la banda sonora de Bajo La Misma Estrella con "Boom Clap", una película que está cosechando un desmesurado éxito a lo largo de todo el mundo. ¡Fama rápida!

Y lo mas curioso es que este tema de synthpop con cierto toque indie iba a ser en un principio para Hillary Duff, pero lo rechazó... Ahora estará tirándose de los pelos por ello. Aunque para chula está Charli, que rechazó colaborar con Christina Aguilera... En fin. Esperemos que gracias al éxito mediático consiga hacerse un hueco en el pop lanzando un buen álbum (y de paso que consiga catapultar a Marina con una colaboración explosiva, que la chiquilla se lo merece).

Inside the Album: A.K.A. / Jennifer Lopez

Cuatro años de Jennifer Lopez (y consecutivos). Puede parecer una tontería, pero desde el relanzamiento de la carrera de JLo con "On The Floor", esta ha sido un constante no parar. Séptimo álbum en 2011, disco de grandes éxitos y gira mundial en 2012, batacazo e intento de reflota con "Live It Up" en 2013, y creación e intensa promoción de este octavo trabajo en todo este año. Pero por mucho que una se esfuerce -al igual que Mariah-, la edad juega en tu contra a la hora de ser una estrella del pop, y sino llamas la atención del todo, no la llamas para nada. ¿Resultado? No ser capaz de pasar de las 100.000 copias.

Pero -a diferencia de Mariah- Jenny no impone su estilo, sino que intenta adaptarlo para acercarse un mercado joven y que cambia constantemente, y esto se refleja en el trabajo y en los diferentes géneros del disco. Esto puede verse en "I Luh Ya Papi", que (a pesar de su chonismo) tiene una producción fresca de un productor poco conocido -Detail, con sólo un hit a sus espaldas: "Drunk In Love"-, pero que es uno de los flops más sonado se injustos de este año. A mí me parece un single genial con una coreografía fácil y un vídeo muy reivindicativo.

Pero al hacer lo contrario tampoco se ha obtenido un buen resultado: "First Love" (segundo single) tiene como productor a Max Martin -productor de renombre-, y con esta canción pop tan genérica tampoco se ha cosneguiod ni un cuarto del éxito obtenido con "On The Floor". Pegadiza y bailable, y muy comercial, pero otro ruidoso fracaso.

Y es que si todos estamos de acuerdo en algo, es que la música de Jennifer Lopez es de las más bailables de la actualidad, y es de las pocas que se esfuerza en realizar una coreografía para las mismas. Algo que podremos ver este verano con el vídeo de "Booty", una joyita arábiga y sensual firmada por Diplo y que cuenta con la ayuda de Pitbull. Pero aún más bailables son "TENS", con sus acentos franceses y sus toques de diva latina; y la canción que le da título al disco, que tiene unos ritmos muy marcados y discotequeros.

Pero no todo es baile en este álbum, también hay espacio para las baladas, como la potente "Never Satisified" y la españolizada "Let It Be Me" (es de mis favoritas, por lo sencilla y emotiva que es). "Emotions" sin embargo se le queda grande. ¿Y qué es un disco de una diva sin una balada compuesta por Sia? Pues nada. Por ello tenemos "Expertease (Ready Set Go)", en la que la voz de JLo es poseída por el acento australiano de Sia y queda bastante bonita.

¿Buen disco? Pues a mí me gusta bastante, pero tiene unas cuantas pegas (tres para ser preciso):

1) La colaboración con Iggy Azalea está bastante desaprovechada, sobretodo porque ella le podría haber salvado el disco entero.

2) "Same Girl" la han estropeado añadiéndole al rapero de turno. Estaba mejor antes.

3) Me molesta MUCHO que hayan dejado "Girls" fuera, ya que era de lo mejorcito de la carrera de la Lopez. DJ Mustard lo petará con Rihanna y Jennifer se va a arrepentir mucho.

Inside the Album: The New Classic / Iggy Azalea

Llevo varias críticas de álbumes retrasadas porque estamos en una etapa en que muchos artistas han sacado sus discos en un periodo muy corto de tiempo. Por lo que creo que la única manera de hacerlo de manera y eficaz (terminar todas las críticas, malpensados) es ir al grano y decir qué temas merecen la pena y cuáles no.

En el debut de la rapera australiana nos encontramos un álbum bastante regular, más bueno que malo pero falto de funcionar en conjunto. También se le hecha en falta algún temazo más que otro (cosa que remediarán con su respectiva reedicón en Septiembre), pero está bastante bien para ser un primer trabajo: está currado y no tiene prácticamente ningún tema de relleno.

De entre ellos destaco un par de temas que son de lo mejorcito del año: primero "Fancy" que creo que es de los pocos temas que tiene una relación calidad-éxito muy justa. La colaboración con Charli XCX lo ha convertido en un fenómeno y su vídeo-tributo a "Clueless" es genial. Después de eso tenemos a su propio himno "Work" y a la exótica "Bounce", ambos son sus singles debut y no han funcionado realmente bien, pero ya son realmente unos "clásicos" de su joven e inmadura discografía. Una canción de auto-determinación y otra para darlo todo bailando. Geniales. Después tenemos "Change Your Life", la más popera del disco y uno de los mejores temas -en mi opinión- del año pasado. 

La última que voy a destacar es "Black Widow", que creo que es la única con potencial suficiente para preceder la exitosa "Fancy" y la única opción barajable para ser el quinto single del disco -tiene a Rita Ora y un aire a "Dark Horse" porque fue escrita por Katy Perry-. Y con esa concluye la promoción de este disco, ya que el resto no creo que funcionaran en las listas.

Pero si buscáis algo a relucir que no vaya a ser nunca single, deberíais escuchar "Fuck Love", "Impossible Is Nothing" y "Lady Patra". De mis favoritas. Esperemos que tengamos más Iggy este año y que con la reedición tengamos buenos temas que nos acompañen junto a su rapeo-arrastrando-vocales por lo menos hasta 2015.

La decadencia del pop: ¿cuál es el futuro de la música?

Lo que leéis: el pop ha entrado en decadencia. Pero el pop nunca muere, ya que se denomina música pop al conjunto de canciones que consumen la gran mayoría de personas: los temas populares. A lo que me refiero es que el género pop está muriendonse. Sólo hay fijarse en las ventas de los temas pop y darse cuenta de que ya no sale tan rentable como antes.

Los artistas pop han salido mal parados en estos dos años, sólo hay que fijarse en que los éxitos más recientes forman parte de otros géneros y dejan al pop fuera. Un mercado en el que actualmente reinan artistas como Sam Smith, Iggy Azalea, Aloe Blacc, Ariana Grande, Charli XCX y Ed Sheeran, y dejan fuera a una Beyoncé que ha arrasado en discos pero que apenas ha conseguido un hit comercial del mismo ("Drunk In Love") y a una Britney, una Gaga y una Miley que no pueden seguir con la promoción de sus discos porque sus singles ya no venden -giras y contratos de Las Vegas aparte-; y ya ni fijarse en las pauperrimas ventas de los discos de Mariah Carey y Jennifer López que han salido estas últimas semanas: menos de 100.000 copias cada uno en USA.

Un mercado en el que un tema hip-hop, soul/R&B o indie desbanca sin piedad a uno de pegajoso pop. Un mercado que se mantiene siempre joven y que apenas deja sitio para artistas de renombre o con una carrera demasiado extensa a sus espaldas. Un mercado que con los años ha variado y que gracias a plataformas como Spotify y YouTube son los oyentes y los consumidores los que eligen los hits y no las discográficas, en donde vende más una balada descorazonadora que un temazo de EDM.

Apenas importan los comebacks hoy en día; sólo tiene relevancia buscar artistas nuevos con buen sonido y catapultarlos por todo lo alto a base del boca-oreja (véase Lorde), o un estilo misterioso y que dio una bocanada de aire fresco a una industria demasiado pesada (véase Lana Del Rey).

¿Y quién es el causante de tal revolución musical? Adele. Su estilo ha abierto los ojos a una nueva generación que elige qué artistas triunfan y cuales fracasan. 

¿Cuál es el futuro de la música y del pop? Las letras con las que la gente se sienta identificada van a vender más que las pegadizas sin sentimiento que conseguían millones, aunque seguirá habiendo hueco para artistas pop como Katy Perry y Rihanna, puesto que se reinventan su estilo, su imagen y así mismas. Y es que para mantenerte viva musicalmente con el pop necesitas dos cosas: cambiar tu estilo cada cierto tiempo para no sacar lo mismo una y otra vez, y no envejecer. 

El pop actualmente -comercialmente hablando- está muerto. Y necesita que alguien lo resucite de una manera tan espectacular tal y como hizo Lady Gaga hace unos 5 años. ¿Y quién cumplirá dicha misión? ¿Madonna? ¿Rihanna? ¿Gaga de nuevo? ¿Un artista completamente desconocido? Eso es aún incierto, pero el pop lo necesita y YA.

Ariana Grande / "Problem": la colaboración acertada en el momentoacertado

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Ariana ha hecho oficial su comeback después de presentar en directo su nuevo sencillo "Problem" (el cual lleva anunciando a bombo y platillo desde principios de Abril) en los RDMAs. Y la canción fue publicada horas más tarde en iTunes, ¡y tan solo 40 minutos después de su estreno ha llegado al #1! Superando con creces al récord que hasta ahora ostentaba Taylor Swift con su "We Are Never Ever Getting Back Together" de ser la canción que más rápido llega a la cima del iTunes americano.

Y la pregunta es: ¿cómo el primer single del segundo disco de alguien que apenas llegaba al disco de oro con su debut ha conseguido desbancar el récord de la actual novia de América? Pues por tres sencillas razones:

La primera es que el sencillo es extremadamente pegadizo. El vozarrón de Ariana unido a esta
pegajosa producción de Zedd (y sí, es pop sin pretensiones house) y el omnipresente saxo -que parece sacado del "Get Right" de JLo- lo convierten en uno de los mayores hits de este año.

La segunda es que en él colabora Iggy Azalea, que a lo tonto ha conseguido hacer de "Fancy" un éxito en las tierras norteamericanas. Por lo que la popularidad que goza ahora mismo Iggy (debido a que está ahora en boca de todos debido a que esta semana estrena su debut "The New Classic") le ha venido que ni pintado al nuevo sencillo de la intérprete de "Popular Song".

La tercera es que el corte podía ser reservado desde hace un par de días, por lo que ahora han empezado todas las reservas a descargarse a la vez, catapultándolo así a la cima de iTunes.

¿Vosotros qué pensáis? ¿Creéis que este será el primer #1 de la seguramente larga carrera de Ariana 

Grande? ¿O se desplomará con el paso del tiempo? En mi opinión, yo creo que se mantendrá, y bastante; pero sino siempre puede contar con un buen vídeo que lo impulse, ¿verdad?

¡Ya está disponible "Fancy" de Iggy Azalea y Charli XCX en Spotify!

Después de su estreno el 17 de Febrero y el lanzamiento de su correspondiente vídeo en Marzo, finalmente el tercer sencillo del álbum debut de Iggy Azalea ha sido publicado como single y por tanto, liberado en Spotify.

Ya os hablé un poco por encima de Iggy a finales de año, sobretodo por el temazo "Change Your Life" (para mi, uno de los mejores temas de 2013); pero no va a ser hasta este dueto con la partícipe de "I Love It" Charli XCX cuando la rapera australiana de su salto internacional.

Dos artistas debutantes y poco conocidas van a conseguir la fama gracias a este corte de hip-hop electrónico, con un estribillo pop delicioso y una base adictiva (al igual que las estrofas con esos sonidos tan propios de la Nicki Minaj blanca). Y el vídeo tampoco está nada mal.

Hip-hop femenino, ¡preparaos! Porque Iggy viene para arrasar, y eso lo corroboraremos el 21 de Abril

cuando se lance internacionalmente su álbum debut The New Classic.

Recomendaciones del Mes: Diciembre

El último día del año y rápidamente os presento los temas que me han fascinado en este mes de Diciembre:

Cannonball / Lea Michele

Lea Michele ha anunciado que habrá nuevo disco en Marzo y ha lanzado este pedazo de single para presentarlo. Presentado como el nuevo "Diamonds", Lea defiende a la perfección un tema sobre el poder en uno mismo tiene, firmado por Sia. A dicho que es bastante terapéutico, sobre todo para ella, ya que trata sobre como se siente después de superar la muerte de su prometido Cory Moneith.

Incredible (con Ne-Yo) / Céline Dion

La descubrí mientras veía en directo el dueto Gaga-Xtina, y me enamoré de ella nada más escuchar esas primeras notas de piano y el vozarrón de Céline. Sus voces compaginan y es una balada directa y sencilla, perfecta para estas fechas.

I Wish (con T.I.) / Cher Lloyd

Sé que llego tarde, ya que fue presentada en Septiembre, pero es que no la escuché hasta que un día un amigo me la puso. Es pop, del antiguo, aquel era comercial y pegadizo antes de que se considerase que la música alternativa era mejor para vender... por eso ha tenido la misma repercusión que "Woman's World" de Cher en las listas.

Diana / One Direction

El clarísimo tercer single de "Midnight Memories", su actual disco anual. Me parece súper pegadizo y eso es razón de peso para que lo ponga aquí y no le haga una entrada propia.
Lo mejor que tienen junto a "Story Of My Life".

Chasing The Sun / Sara Bareilles

La gran mayoría la conoceréis porque Katy Perry samplea el "Brave" de esta cantante en su "Roar". Pero la californiana esta teniendo bastante repercusión, sobretodo ahora que su álbum "The Blessed Unrest" está nominado al Grammy del álbum del año. Y a mi esta canción me parece una de las MEJORES DEL AÑO. Es bastante épica, su producción con pianos y violines está muy cuidada y merece una oportunidad de que la escuchéis.

Change Your Life (con T.I.) / Iggy Azalea

Una de las raperas revelación de este año. Llevo queriendo hacerle una entrada propia para presentaros sus singles "Work" y "Bounce", que tienen madera de temazos; pero por falta de tiempo no ha podido ser así. Os presento el último sencillo de la australiana, que me gusta más aún que los dos anteriores: dubstep y partes cantadas muy pop y otras rapeadas con mucho "yey yeah" de coro, como si de Nicki Minaj se tratase. De mis favoritas de este año.

Y para terminar, tres canciones que forman parte de la maravillosa banda sonora de "En Llamas": "Mirror", una canción que describe a la perfección los sentimientos de Katniss con un místico dubstep cantado por Ellie Goulding; "Everybody Wants To Rule The World" de -cómo no- la fría Lorde, haciendo hincapié en la rebelión contra el Capitolio; y "Elastic Heart", una joya como un diamante: indie, muy indie, ya que la interpreta Sia y Weeknd (en su versión más alternativa y menos comercial) y está producida por Diplo.